新聞來源 : 國家電影中心

 

       今年是台灣紀錄片多采多姿的一年，由國家電影中心海外推廣平台策畫，即將於今年底結束前強勢祭出最後一波「台灣熱」，精選十多部精彩的台灣當代紀錄片前進東南亞兩大重要影展—新加坡國際影展、印尼日惹紀錄片影展，開啟台灣紀錄片與當地觀眾的對話。首站的新加坡國際影展（Singapore International Film Festival）於11月28日至12月9日舉行，與國影中心合作規劃「焦點：記憶顯影－探台灣當代紀錄」專題，其中多部影片同時也會在12月5日至12月12日期間，於印尼日惹紀錄片影展（Festival Film Dokumenter）的「台灣紀錄片：走進時光中」專題中播映，完整呈現早期台灣前衛電影如1966年張照堂作品《現代詩展／1966》，以及甫獲第11屆台灣國際紀錄片影展評審團特別獎，和觀眾票選獎的《Goodnight & Goodbye》等片。兩個專題橫跨台灣紀錄創作50多年的歷程，可讓東南亞的觀眾認識屬於台灣的集體記憶及紀錄片創作美學。

 

       創立於1987年，今年為第２9屆的新加坡國際影展為新加坡規模最大、且歷史最悠久的影展。該影展關注於亞洲電影的開創性，以活潑多變化的節目規劃聞名，並且對於當地活躍的電影文化發展有很大的助益；印尼日惹紀錄片影展創立於2002年，是東南亞也是印尼第一個紀錄片影展，透過展覽、教育及典藏，關注紀錄片作為傳達及知識生態系統的發展。國家電影中心執行長陳斌全表示，東南亞各國曾為台灣電影產業的重要市場，國影中心除肩負臺灣電影文化資產的典藏之外，近年也積極將台灣電影文化向外推廣到世界各國，東南亞更是重要區域。今年與新加坡及印尼合作，提供雙方更多交流及對話的可能，讓台灣紀錄片與經典電影觸及更多海外觀眾，希望未來能透過更多常態性的合作，向東南亞國家輸出台灣電影的文化影響力。

 

       今年已是第２９屆的新加坡國際影展，特別選擇播映由陳耀圻導演拍攝的作品《劉必稼》（1966），希望藉以彰顯其代表台灣早期電影的時代意義。其它10部則是較近代的作品，如洪素珍《東／West》（1984）或當代作品如《鄉愁／餘像》（2017）、《回程列車》（2017）及《未來無恙》（2018），都是關注於個人、家庭的題材。李立劭《那山人這山事》（2016）則是將台灣紀錄片地理彊界拓展至東南亞的作品，描繪留在緬甸和泰北的國民黨老兵，揭露顯為人知的國共內戰。另外，也包含選映世界知名的錄像藝術家陳界仁其長片作品《殘響世界》（2015），希望讓當地觀眾跟著藝術家的鏡頭，詰問探尋因都市更新而遭迫遷的樂生療養院，以及被邊緣化的居住者被壓迫的命運。

 

《殘響世界》劇照。

 

 

       印尼日惹紀錄片影展則於12月5日至12日一連播映6部台灣紀錄片，藉由與國影中心合作的「台灣紀錄片：走進時光中」單元，希望讓印尼觀眾透過影像，看見不同時期台灣的日常生活樣貌，並與現今的時空以影像對話，產生新的時代意義。該主題欲聚焦在4部台灣早期實驗影片，如：陳耀圻導演的代表短片作品《上山》（1966），反映了當時台灣年輕人的想法及感受；《現代詩展》（1966）、《實驗002（座談會側拍）》（1994）及《先知》（2016）鮮活地揭示當時受西方現代性影響之年輕藝術家的創造力。

 

 

 

 

       除了回望台灣電影史的作品外，近期兩部頻頻獲獎的作品，吳耀東《Goodnight & Goodbye》（2018）及黃惠偵《日常對話》（2016）也將在日惹紀錄片影展放映，兩部長片皆以親密的對話縈繞於未解的問題及未說出口的袐密。《Goodnight & Goodbye》是暨20年前《在高速公路上游泳》（1998）的延續之作，這部備受爭議的作品在今年台灣國際紀錄片影展獲得「亞洲視野競賽評審團特別獎」及觀眾票選獎。另外，蕭立峻作品《機器人夢遊症》及蔡崇隆、阮金紅執導的《再見 可愛陌生人》，特別入選今年日惹影展的觀點單元「休息無罪」，前者講述智慧型手機工廠的勞動狀況，後者則延續導演一貫創作母題，探討移工在台的情況。

 

       有關本專題更多放映資訊，請至影展官方網站查詢，新加坡國際影展https://sgiff.com/、印尼日惹紀錄片影展https://ffd.or.id/en/，或洽國影中心海外推廣平台「Taiwan Docs」網站https://docs.tfi.org.tw/en。